Depois de estrelar El Eternauta , a série de língua não inglesa mais assistida do mundo, o ator é mais uma vez o rosto de uma história que, como tantas outras que interpretou, questiona quem somos.

Antes de dar os últimos passos que o levarão ao novo mundo, Juan Salvo para e lança um último olhar para trás. Lá, seus amigos, Alfredo Favalli e Lucas Herbert, o observam com admiração e cerram os punhos, dando-lhe força. Agora, com um andar firme, personalidade de líder e sem medo do que o espera, ele fixa seus olhos azuis diante da realidade, seja ela qual for.

E lá se vai Ricardo Darín, diante de uma nevasca tóxica apocalíptica, assim como enfrentou um julgamento histórico dos líderes da ditadura militar argentina ou planejou vingança contra a burocracia ineficaz do sistema de multas de trânsito. Juan Salvo, Julio César Strassera, Bombita; Darín interpretou tantos personagens icônicos do cinema argentino porque não há outro ator que represente melhor o argentino do que ele: dotado de um magnetismo único, querido mas sem buscar agradar a todos, sutilmente irônico e, acima de tudo, direto e sincero. No país em que escolheu continuar vivendo, mesmo podendo seguir carreira em qualquer outro lugar do mundo, ele não hesita em declarar: “Merecemos viver em um país onde as coisas nos façam sentir orgulhosos e felizes.”

Sem dúvida, O Eternauta será mais um ponto de virada em sua carreira, um daqueles papéis que escreverão um novo capítulo em sua já longa e celebrada trajetória. Não apenas pelo peso simbólico de Juan Salvo, aquele homem que se sente comum, mas é um verdadeiro herói silencioso, mas também pelo que significou adaptar esta obra-chave em um contexto tão sensível como o atual: mais uma vez, Darín coloca seu corpo em risco para nos lembrar que ninguém se salva sozinho.

“Esta é uma história que fala de muitas coisas ao mesmo tempo, mas acho que fala fundamentalmente não apenas de solidariedade, mas da falta de solidariedade, da tolerância, da paciência, do instinto de sobrevivência. A história opta por destacar, creio eu, algo que vai de certa forma contra o que infelizmente e tristemente aconteceu nos últimos tempos, ou talvez seja inerente à espécie humana: o individualismo. Essa ideia equivocada de que só se pode salvar esquecendo-se dos outros”, explica.

Ao longo de sua carreira, ele frequentemente se tornou o rosto e a voz de um país que duvida, que busca, que se irrita, que se recusa a desistir. Uma de suas maiores habilidades foi traduzir a identidade argentina em emoções reconhecíveis, em frases que machucam e gestos que salvam. “Quero usar uma frase que não me pertence, porque ela já pertence a todo o povo argentino. Honoráveis ​​juízes: Nunca mais”, disse ele, interpretando o promotor Julio César Strassera quando estrelou em Argentina, 1985 .

Contos Selvagens , O Segredo dos Seus Olhos, Lua de Avellaneda e Nove Rainhas não foram exceção. Marcos, seu personagem no filme dos anos 2000 dirigido por Fabián Bielinsky , era tão charmoso quanto desconfiado, um vigarista exemplar que refletia (e até antecipava) a crise econômica pela qual o país passava. A cena em que ele se deparou com um grupo de poupadores furiosos batendo na porta do banco depois que a empresa decidiu sacar sem devolver seus depósitos foi apenas uma prévia do que aconteceria alguns meses depois.

Benjamín Espósito, em O Segredo dos Seus Olhos , também fez parte dessa galeria de personagens muito parecidos conosco. Um homem que arrastava silêncios, com uma melancolia pairando sobre a lembrança de um amor não dito e de um crime impune. Esta história, vencedora do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro, tocou profundamente não apenas por seu enredo, mas também por como Darín conseguiu retratar essa sensação de um espinho cravado no tempo. E se falamos de tempo e nostalgia, precisamos resgatar essa identidade que Román Maldonado defendeu ao lado de seus amigos, para que o clube do bairro não se tornasse um cassino só porque não era mais lucrativo.

Em Luna de Avellaneda , Darín falou do que fomos e do que ainda queremos ser. Naquela piscina vazia, nas paredes descascadas do clube, nas reuniões de membros que buscavam sustentar o que restava, ele encarnou um homem comum diante do colapso dos laços, dos ideais, da comunidade. Mas também, apegado à memória, ao esforço compartilhado, àquele desejo de que o coletivo não desaparecesse completamente. Román não gritou nem se impôs: ele resistiu. E nessa resistência havia algo profundamente argentino.

O mesmo aconteceu com Fermín Perlassi em A Odisseia dos Loucos , aquele ex-jogador de futebol aposentado que liderou um grupo de vizinhos enganados durante o corralito. Mais uma vez, Darín foi o rosto de uma vingança coletiva que buscava não vingança, mas justiça, uma epopeia de esforço e solidariedade. Porque seu personagem demonstrou que, quando o Estado nos abandona, a engenhosidade popular responde. Há sempre algo de coletivo em seus papéis. E mesmo sem saber que interpretaria Juan Salvo seis anos depois, ele já confirmava que os heróis argentinos não usam capas.

“Isso significa que esta história se baseia fundamentalmente na construção de um novo ideal: o herói coletivo. Esse é o lema da nossa história, ou seja, o herói coletivo, aquele que é capaz de defender um grupo de pessoas para que todos possam superar esta situação anormal”, afirma o ator após a estreia da série, que alcançou o top 1 em treze países (Argentina, Brasil, Chile, República Tcheca, El Salvador, Itália, Panamá, Paraguai, Eslováquia, Espanha, Turquia, Uruguai e Venezuela) e o top 10 em 87 países.

Apesar de todas as idiossincrasias argentinas que retrata com orgulho, Darín nunca ignora a realidade ao seu redor, e talvez seja isso que alimente sua capacidade de desempenhar cada um desses papéis. Ele já disse isso em inúmeras entrevistas e demonstra com suas ações: está preocupado com a desigualdade, a violência e a impunidade. Foi resoluto ao se manifestar sobre os cortes no INCAA (Instituto Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Agropecuário). Não finge dar sermões sobre moralidade ou ser o único a se manifestar contra o que percebe estar acontecendo. Fala quando sente necessidade, e se há algo que o deixa de cabeça erguida, é que seu compromisso social não é propaganda nem slogan de nenhum partido político.

“Como você vê a Argentina, Ricardito?”, perguntou Mirtha Legrand a ele algumas semanas atrás em seu programa, La noche de Mirtha . “Fantástico. Parece ótimo. Agora que estão tirando dólares dos colchões. O problema são os colchões; muitos deles estão um pouco gastos. A verdade é que não entendo nada. Estou um pouco confusa com essa coisa de tirar dólares dos colchões. Com quem? De quem estão falando? Não sei, uma dúzia de empanadas custa quarenta e oito mil pesos. Quarenta e oito mil pesos! Tem uma coisa que não consigo definir direito. Tem muita gente passando por um momento muito difícil.”

Essa declaração, que combinava sua ironia típica com uma observação severa da realidade, o tornou alvo de críticas e assédio de diversos setores da sociedade. Até mesmo do presidente Javier Milei, que o chamou de “operador desonesto” e “ignorante”.

Em resposta, longe de fingir ignorar, ele mais uma vez expressou a importância do respeito, do direito de expressar opinião e do compromisso com a realidade do país. “Não me importo com críticas, mas não alimentemos a desunião do povo argentino”, declarou em entrevista a Juan Pablo Varsky. Coincidência ou acaso, El Eternauta não poderia ter chegado em momento mais significativo. Porque se há algo que esta história representa, é a necessidade de resistirmos juntos diante do desconhecido.

–Como você descreveria o Eternaut em uma palavra?

–Um idealista. Um homem corajoso. Muito corajoso. Um exemplo.

NOELIA TEGLI ” REVISTA PLANETA URBANO” ( ARGENTINA)

Fotos: Sebastián Arpesella | Netflix