Parece estranho, neste ponto do novo século, dizer que o último grande expoente do boom latino-americano acaba de morrer. Mas foi assim que aconteceu. Mario Vargas Llosa liderou a ala mais radical do boom em sua época. Pela arrogância do trabalho, pela juventude, pela ambição. Carlos Fuentes e García Márquez foram os mais “oficiais” quanto aos conteúdos rapidamente padronizados do fenômeno; Cortázar era a margem esquerda e José Donoso a direita. Embora, ao longo do tempo, Vargas Llosa possa ter sido rotulado como o mais conservador em termos programáticos (o mais realista, o mais direto, o admirador de Victor Hugo e o mais entediado com Proust), sua ascensão com livros como A Casa Verde , A Cidade e os Cães e pelo menos dois picos tão diferentes, mas magistrais (indiscutivelmente, na minha opinião) como Conversa na Catedral e Tia Júlia e o Roteirista , o transformaram no mais vital, no mais arrebatadoramente romântico, iconoclasta e rebelde. Paradoxalmente, se quisermos, a julgar pelo seu percurso ideológico, típico do convertido. Mas naqueles anos de estadia em Paris, de boom, de cosmopolitismo e de revolução cubana, ele foi quem mais aspirou a carregar a tocha da revolução política e estética. Cortázar (a quem Vargas Llosa admirava sem reservas) já estava começando sua retirada pós-amarelinha. Vargas Llosa estava começando a dar passos gigantescos. Teve também a lucidez e a honestidade intelectual de reconhecer o talento transbordante e diferenciado de García Márquez e lhe dedicou um livro reflexivo e rigoroso, Historia de un deicidio (História de um Deicídio ), publicado em 1971, mas que na verdade foi sua tese de doutorado na Universidade Complutense de Madri.
Até agora, acho que resumimos o cerne — núcleo e sentimento, conceito e paixão — da obra de Vargas Llosa, sua imensa contribuição à literatura latino-americana e, em última análise, mundial. A partir de certo momento, momento que, se tivesse que escolher, dataria em 1984, com a publicação de Historia de Mayta , aparece na obra de Vargas Llosa uma certa noção de estabilização: há solidez, há um certo conflito entre ideologia e ficção que começa a se insinuar, a nublar e a tensionar a textualidade em jogo, mas que nunca fez fracassar o projeto literário entre balzaquiano e flaubertiano do grande escritor peruano, que —não sem elegância nem justiça poética— acaba de falecer em Lima, sua grande cidade literária.
Depois de Mayta… virão romances como Lituma nos Andes , A Festa da Cabra , O Sonho do Celta (um notável apelo contra o colonialismo), ou o mais recente O Herói Discreto , todos romances, livros entre bons e, precisamente, discretos. Para a legião de seguidores de sua obra completa, os dias gloriosos sem dúvida ficaram para trás, mas ninguém deixaria de reconhecer que quando ele recebeu o Prêmio Nobel, foi um ato de justiça e até de felicidade para a cultura peruana e nossa língua. E, mesmo que por um tempo, nos reconciliou com o ser humano, às vezes obscurecido por paixões mal-humoradas.
De qualquer forma, o balanço da literatura de Vargas Llosa desde os tempos remotos do boom é magnífico. Um animal literário e não político, uma precocidade e uma lucidez que, em termos de reflexão sobre o ofício (e a profissão) de escrever, beiravam a sabedoria, o talento e o senso de humor.
Claro, claro, eu sei. Todos nós gostaríamos de pedir algo mais, mais uma coisa. Mas se perdoamos Borges por tantos desabafos, estejamos dispostos a perdoar Vargas Llosa por eles também. Afinal, pode ter prejudicado o Peru, mas não a literatura latino-americana.
CLÁUDIO ZEIGER ” PÁGINA 12″ ( ARGENTINA)